Мой самый строгий критик это супруга. Но строгость ее всегда предвзятая: «Что же ты, мол, будешь показывать, если здесь ничего нет?». И в тоже время приходят люди, которым это нравится Здесь важно созвучие чувств у человека, который написал картину, и который смотрит на ее. Не угадаешь, кто в чем найдет душевный отклик. Картина, прежде всего, пишется для глаз; не «прочитал-попробовал-укусил», а полюбовался, порадовался, что-то вспомнил. Это молчаливое искусство которое нужно понимать.Какие картины пишите: для души или для заработка?Есть разные художники, как и разные люди Некоторые очень смелые художники, которые занялись этой профессией, закончили институт и имеют образование - зарабатывают этим на жизнь. Есть семья, дети и их надо кормить, и здесь уже деваться некуда. Такой художник будет писать в угоду потребителю, то, что покупают. Часть художников, имея ресурс для жизни, могут позволить себе творческие работы, выставки, то есть работать и для семьи, и для удовольствия, и продавать свои работы. Они как бы и коньюктурные и коммерческие. А
«Я даже не знаю как это повернулось и почему я стал на старости лет художником, - рассказывает Виктор Петрович. Профессия удивительно интересная в том плане, что не имеет предела совершенствования, нет края и нет возможности выразить себя до конца». В основном профессия художник, в понимании керченского мастера, - это изображение действительности в приукрашенном виде, чтобы люди эту красоту заметили среди своей суеты, своих дел, проблем в нынешнее время, и имели место какие-то краткие остановки: какой цветок, какой закат, какая роса на деревьях. «Я рисую портреты на Ленинской, и во время работы понимаю, что у каждого из нас свой мир, и передать его необыкновенно сложно, и часто невозможно. Получается, что работа художника более значимая в обществе и в то же время не каждому дается, и не каждый к ней склонен, - говорит Виктор Щесняк. - На сегодняшний день профессия художник требует колоссальных знаний. Для меня, например, самым сложным в этом оказалась химия, поскольку краски имеют свойство быть гармоничными, негармоничными, антогоны, одни усиливают цвет, другие ослабляют. Не зная этих особенностей, можно никогда не избавиться от дисгармонии по всей картине. Еще хуже, когда ты подобрал цвет и в сыром виде картина смотрится красиво и гармонично, а через три дня - неделю пошли жухлости, другие проблемы Также нужно знать о перспективе, о воздушной перспективе, о композиции, о знании анатомии».В вашей профессии больше труда или вдохновения? Есть ли секреты, что бы заставить вдохновение прийти?У Аркадия Пластова есть интересное выражение одного художника, которого он знал: «Что-то я сегодня раскомпоновался». Вот не идет, не пишется. Типа подожду. Так всю жизнь и раскомпоновывался, так ничего и не сделал... В любом деле нужен труд. Труд, который предполагает учебу, анализ, систему. И более чем важны сотни, десятки, тысячи этюдов, чтобы в конце концов они стали картиной, созвучной человеку, который на нее посмотрит. Но когда есть вдохновение о-о-о-о тогда все летает, все звенит, все пишется в одно мгновение.А к кому прислушивается художник? Учителя, родственники, случайные люди?
Художник Виктор Щесняк делится особенностями профессии: наряду с огромным моральным удовольствием, она приносит муки творчества, требует больших знаний и постоянного совершенствования.
на сайте 2340 чел.
Керчь Профессия: художник (видео)
Комментариев нет:
Отправить комментарий